这个春天魔都最热门的展览，以及这些展览上最有趣的展品，我们都替你选好了！
贾科梅蒂回顾展
时间:2016年3月22日~7月31日(周一闭馆)
地点:上海市丰谷路35号余德耀美术馆
阿尔贝托·贾科梅蒂
Alberto Giacometti
20世纪最伟大的艺术家之一，被誉为现代主义精神的化身。他创作的《行走的人》等艺术形象，因对战后人类心理和20 世纪人文精神的刻画，成为艺术史上的经典不朽名作。他亦是全球艺术市场身价最高的艺术家之一，他的《指示者》（Lhomme au doigt）在去年5月以1.41亿美元刷新艺术家世界拍卖纪录。
今年正值贾科梅蒂逝世50周年，一系列纪念展览活动将在全球陆续展开，在余徳耀美术馆举办的“贾科梅蒂回顾展”正是其中重要的一站，也是在亚洲的唯一一站。展览由曾任法国蓬皮杜艺术中心副馆长、现任贾科梅蒂基金会总监的著名策展人凯瑟琳·格雷妮尔担任总策展。现场将展出来自贾科梅蒂基金会的 250 件作品，其中包括最具标志性的《行走的人》（1960）、《匙型女人》（1927）、《行走的女人》（1932）、《鼻子》（1947）、《笼》（1950）等。这些作品跨越了艺术家从早年创作，历经立体主义、超现实主义到1960 年代杰作多产期等不同阶段，不仅是对艺术家创作生涯的全面回顾，也展现了20 世纪战后的文化与生活。
《鼻子》，1947(1949版)
《高瘦头像》，1954
《凝视的头像》，1929
《三个行走的男人》，1948
《做梦的侧卧女人》，1929
贾科梅蒂：一件令我真正有兴趣（去做）的雕塑，对我而言，是一个让我记录眼中的外在世界的手段⋯⋯或者甚至可以说，今天它只是我认识自己眼中的外在世界的手段。
萨特：他的那些雕塑人物形象都是孤独的，但当他将它们安放在一起的时候，不管他是怎么排列的，孤独又会把它们紧紧相连而构成一个小小的魔幻般的社会。
让·热内：在我看来，贾科梅蒂的艺术是想揭示所有存在者甚至所有物体的隐秘的伤痛，最终让这伤痛照亮他们。
余德耀：他似乎在前行，对抗所有不幸，无所畏惧，迈向未知的领域……贾科梅蒂的“行走的人”传达给我的正是这行动中广阔的自由。
|ELLE之选|
《男子头像》(1960)、《高个女人》(1960)、《行走的人》(1960)
壮观的头、巨大的女人以及真人大小的《行走的人》，是三个贾科梅蒂在战后一直迷恋的主题。这是人类状况的真实戏剧，荒诞派与超现实主义的回响在此相遇。实际上，贾科梅蒂为好友贝克特的话剧《等待戈多》制作的舞台道具——一棵白色的树，也出现在这次展览中。
奥拉维尔·埃利亚松:无相万象
时间:3月20日~6月19日
地点:上海龙美术馆(西岸馆)
丹麦-冰岛艺术家奥拉维尔·埃利亚松的创作涉及装置、绘画、雕塑、影像等诸多领域，以对于自然元素的运用和震撼的空间效果为特色。艺术家为在中国的首次个展特别创作了几件新作，其中包括大型装置作品《开放的金字塔》。
|ELLE之选|
《静止的河流》，2016
奥拉维尔将黄浦江的水注入模具、冻成5个1立方米的冰块，每天在美术馆里放置一块。每个冰块上的杂质都直接放映出黄浦江的水质。当一个冰块完全融化，会被全新的冰块代替。这件作品关于哲学和艺术，也关于时间和环境。
《幸福》，2011
这是一件富有浪漫色彩的作品，你可以从一个狭窄的缝隙里看见，无数泡沫从空中落在幽蓝的水面上，不断聚集、破裂、消失。
蛇杖Ⅲ:左开道岔
时间:3月18日~6月19日
地点:上海当代艺术博物馆
黄永砅的作品《头》即将首次公开亮相
“蛇杖”的灵感来自《出埃及记》，代表着宗教冲突驱动的世界图像。此次个展将展出黄永砅的近30件作品，并成为博物馆至今规模最大的装置展。重要作品之一《头》首次公开展出，41只无头动物标本将从绿皮火车厢中四处散落，成为展览名“左开道岔”的开篇注解。
|ELLE之选|
《蛇杖》2014
就算你无法读懂这件作品背后关于“宗教”和“力量”的寓意，也一定会惊叹于它在空间中蜿蜒的线条与光影。
《布加拉什》2012
这是关于世界末日的狂想：无头的野兽们聚集在布加拉什山峰周围，兽首则作为祭品放置在一个巨大的白盘上。
我们:一个关于中国当代艺术家的力量
时间:3月3日~5月2日
地点:上海 K11购物艺术中心B3层
“我们”指的是参展的56位中国当代艺术家，他们的创作分为“情感/体验”、“物质/语言”、“现象/事件”、“剧场/表演”等4个单元展开，从平面到立体、从抽象到具象、从声音到影像，在多层次的艺术中呈现出各自的当代性特色。
|ELLE之选|
刘任《创世纪》2016
金砖般闪闪发光的《创世纪》，其实是用厕纸制作的印刷品。
胡介鸣《只要轮廓》2001
当建筑和风景的轮廓都变成五线谱上的音符，你会听见怎样的乐章？
撰文/编辑:邓鲜鲜
