9个艺术家与9座城市的奇思妙想
意大利轻奢潮牌ASH自2021年3月1日正式启动全球趣味化跨界项目#ASHub, 以自由精神召集全球各地的青年艺术家---艺术旅行狂热份子#ASHolism为ASH品牌注入大胆创新的城市文化潮流力量。主题 “城市冒险文化无界”#CityAdventure的项目首发落地中国, 联手Amazing Panda以时髦艺术形式, 开展从武汉回到武汉的9个城市加一个隐藏版创作的城市冒险旅程。
嬉皮青年们头戴渔夫或棒球帽, 跨步各大城市街头, 熙熙攘攘, 高呼自由的画面, 在中国各地无处不见; 炙热奔放的城市青年文化正在各地萌发, 创造出无穷尽的想像, 有趣的灵魂绘出另面色彩故事; 疯狂又好玩地为熊猫穿上各具特色的大城小故事, 运用色彩和图案碰撞出奇妙且奔放的城市元素, 抽象的意识形态以及代表艺术家内心语境的字母诠释了每个艺术家心目中的城市面貌与历史记忆。
从电脑画面上跃然转移到100%有机棉的Tshirt上, 甚至以认证形式的ID CARD来表达每个专属城市的形象与文化身份, ASH X Amazing Panda 集合这9+1位的#ASHolism---时尚艺术旅行的狂热青年的玩趣系列就此展开; #ASHub 2021第一个旅行路线于3月5日从武汉出发, 每周城市待上一周充分探索其时尚文化的魅力, 每周五再转移到下一座城市, 将陆续抵达西安、成都、广州、南京、杭州、天津、青岛、沈阳, 并预计在四月中旬正式发布城市ID CARD盲盒联名款鞋履; 最终再次回到武汉, 深挖这座城市另面故事, 为#ASHub项目旅程划上各种令人意想不到的热情 、坚持、冲突与感动。让生活在每座城市的你我他都知道: 灵感就在生活的某处, 秘诀就在于把它们挖掘出来。
ID: 武汉/刘闻睿 Ethan Liu
个人介绍
作为街头艺术家，潮流插画师，活跃于北京上海等地，于2014年上海成立Ethan Studio，致力于多元跨界和街头艺术，涉足策展，公共艺术和影视领域，曾受邀参加众多知名品牌项目合作：LOUIS VUITTON 路易威登2014 圣诞节全国巡演;MARC JACOB 马克雅可布 2014北京新光天地graffiti on T;JO MALONE 祖玛珑2014-2015 北京 上海 water color;FERRARI 法拉利上海2015 F1赛前party;《时尚COSMO》2016为韩国组合BigBang成员 Top创作杂志拍摄涂鸦作品等。
创作灵感
027代表武汉区号，橙色代表武汉的颜色，英文是涂鸦喷漆的专业术语—英文内容是shake well 字面翻译是摇匀，也是所有涂鸦喷漆说明书的第一个关键词，也是涂鸦团队名字，整体是迷彩设计, 但是元素是艺术家原创的涂鸦签名的惯用装饰的箭头。
西安从摇滚到嘻哈, 是本土摇滚歌手的摇篮; 在西安生活, 无时无刻都能体会到历史古迹留下的时代纵深感, 每一个文化产物, 都与这些历史文化无法剥离:
ID:西安 /Winnie Chi
个人介绍
艺术家 Winnie Chi 目前工作生活于上海。自幼学习中国传统画, 大学在英国继续动画方向的深造，中西混合、兼收并蓄的风格始终是她创作的主旨。她先后两次作为项目的唯一中国艺术家参与到 Gucci 发起的全球艺术家合作，平时亦活跃在各大运动和年轻时尚品牌的品牌形象升级中。她一贯奉行“有趣第一”的艺术准则，致力于将中国哲学结合品牌 DNA ，用当代年轻人的语言，助力品牌形象的美学传递。
创作灵感
作为最原始的手工动画：皮影戏，它是独具中国韵味和历史传承厚重感的文化意象;而西安，这座拥有千年历史的十三朝古都，眼下也成为了全国说唱热门地之一。
Winnie Chi 用紧跟时代的表达方式，将作品沿用了皮影作品许多镂空剪纸风格，而 Amazing panda 高举话筒的姿态，则象征着西安说唱界的茂盛活力。金色底色代表着西安的黄金历史, 笔刷则象征着沧桑的城墙. 这种将现代说唱以皮影戏这种古法新玩的形式呈现，破除了传统艺术与新世代大众之间的隔阂，嫁接起了古今不同的创作语言，从而让大家更好地理解和参与进来。
ID:成都/张艺立
个人介绍
张艺立留学意大利，毕业于威尼斯美术学院油画系，现居于杭州与上海。曾作为国家地理约稿，网易lofter腾讯画报认证摄影师一条认证插画师，现为自由插画师。早前主要以摄影以及摄像短片为主，主要创作风格以抒发自己情感为主。近期作品主要以插画以及一些三维装置为主，致力于描绘的是一个对于自闭症的态度。就像2020年创作的组插画《困》一样，这组作品主要是要表达一种类似于三维的生命被束缚在二维的空间中，想为自闭症的患者抒发一种自己的感受。接下来会尝试更多的材料和作品用新媒介。绘画馆藏于上海市美博美术馆，执导短片入围燕郊双年展，罗马大象电影节。
创作灵感
蜀绣与蜀锦凝聚着巴蜀文化的魅力，古老的三星堆标志着这里是另一文明的起源。身边的辣香穿过长长的九眼桥，新的说唱文化也像飓风般刮过这片大地。让人感受到这里无论在哪个时代都有着属于这个时代魅力的文化。结合了这几个象征性元素溶于本身就带有四川特色的熊猫身体中，就是成都款设计的灵感。
ID:广州/ANGUS
个人介绍
2015毕业于中央圣马丁主修服装设计和印花图案本科专业(Fashion Design with Print), 擅长以手绘插画和不同面料改造技巧。曾为Angel Chen、 Shushutong、 Sirloin、 8on8、Hollister、英国百货Liberty、UAL校长 Grayson Perry等供职制作印花。
创作灵感
来自于我在广州的内心感受和意识流的记忆交织。春眠不觉晓，处处闻啼鸟，广州的初春大地渐渐回暖时被窗外鸟儿叫醒，气候回暖，木棉花的枝叶安逸而无限地伸展出鲜艳而不媚俗的花朵。我花了大力气把自己拉下床就为了能在这让人半梦半醒幻得幻失的早晨里遇到一家挂满鸟笼的旧式茶楼，喝口寿眉叹一盅两件更是锦上添花满心欢喜。一觉醒来就迎来暖暖的幸福。南方的鸟叫盘旋在树群的上方，铺面而来阵阵凉意和舒适。这就是广州，茶楼、木棉花、慢悠悠的人。我坐在雅座旁边，看着窗外漫天花朵，丝丝落落，仿佛看到某种确定的东西。天地之间，瞬息万变，茶楼和世界脫了轨。
ID:南京/KARU
个人介绍
Karu Shao是一位具有多元文化背景和多重身份的当代艺术家。曾留学生活在日本，瑞士，加拿大，美国。2018年荣获University Of Miami艺术学士学位。丰富的童年和青春经历使她在绘画之外还能做出各种各样元素的尝试，形式上诸如插图，丝网印刷，陶瓷和时尚设计。独特碰撞色彩的运用，几何图形的拼接，和把熟悉的事物通过不断回旋的方式改变成新视觉是她的个人艺术特色，结合西式的潮流元素去描绘传统的东方也是她尝试的方向。拥有活跃跳跃的思维，Karu Shao在2019年组织及带领艺术家，时装设计师，和各领域素人完成行为走秀《THE WALKINGEXHIBITION SHOW. EDITION I，II》。作为一名国际化青年艺术家，Karu Shao活跃在世界各地，在东京都立美术馆, 日本国立新美术馆, 北京时代美术馆，上海展览中心，韩国CICA美术馆等知名美术馆展出作品。曾受老佛爷百货，艺仓美术馆，宝龙集团酒店，古北SOHO的邀请合作。也和时尚品牌CAT FOOTWEAR等有合作。
创作灵感
当提起南京脑海里便会浮现出很多在当地看到的人文风景，在进一步的调查学习后决定把创作基于南京文锦，绒花，舞蹈这三项传统文化上，但最主要的还是那两个经过历史演变至今的汉字“南京”。此次创作包含了我的两种创作风格。第一种是独特碰撞色彩的运用和几何图形的拼接，在此中分别把南京的汉字，文锦的花纹，绒花和舞蹈人形的轮廓形状简化成几何图形重新组装了一副作品。第二个作品是由前往南京一日探险后在南京地标“南京眼”黄昏时刻截取的最美的瞬间后不断叠加轮回制成的现代化风格。
两幅作品均为将传统文化了解-理解-分解-重塑得到其新的形态，重新定义扩展”南京“文化视觉观念的范围。
ID: 杭州/段智华DUAN Zhihua
个人介绍
Pocca Design 联合创办人、设计主理。澳大利亚 Monash 大学艺术设计与建筑学院视觉传达与跨学科设计荣誉硕士。澳大利亚平面设计协会会员、英国 The Typographic Circle 会员。作品曾获奖并参展于中国、美国、澳大利亚、日本、韩国、德国、葡萄牙、俄罗斯、立陶宛等地，并被 Gestalten(柏林)、Niggli (瑞士)、Victionary(香港)等国际知名设计出版商策划的专业出版物所收录。
创作灵感
山、桥、水、航是杭州的古意印象;数字信息流为基础的网络科技成为杭州标志性之一的当代面貌。流动的诗意，贯穿古今，平静又汹涌，在线性中丰盈的诉说着杭州这座城市的历史传承与现代活力。
ID:天津/ RULA
个人介绍
RULA - 英国伦敦艺术大学视觉艺术硕士，2007年开始街头涂鸦艺术创作，个人的创作以宇宙混沌理论为基础，洞察时代语言与自然生态，利用敏锐的色彩感受结合街头与工作室技法与材料，不断在风格和作品空间维度上进行着探索; 2012年曾在伦敦The Old Bath Gallery举办涂鸦艺术个展，曾为Volkswagen，BMW，PUMA，MISHKA，K11等单位提供创意服务，2020成为BALENCIAGA签约涂鸦艺术家。
创作灵感
这次的跨界创作从天津的传统年画中汲取灵感，将承载着厚重的天津民俗文化与传统的工艺美术技法传统年画艺术带入到街头潮流艺术的语境中进行探索，并展开创作。天津年画有着鲜明的的题材与色彩特色，而激发我灵感的也正是天津年画的色彩系统，在工艺的局限中探索出了表现形式的多样性，好比街头艺术家使用预调颜色的喷漆罐，通过不同的技法也能创作出不同风格的作品构建出自己的艺术生态圈，我觉得这这一点上，街头艺术与传统年画艺术不谋而合。
色彩上与传统艺术进行结合再创造是一方面的考虑，而在主题上则从年画艺术中提取放大的取用“春Spring”的概念，而不仅仅局限于春节，可以是春季，它代表着新的开始、美好的希望、新的生命力与大爱。了解研究中国的传统工艺美术并且从中吸取营养与灵感，用于街头潮流艺术的创作，这样的一个方式与过程，让我知道这感受到了不一样的创作体验。
ID:青岛/Chelsea
个人介绍
CHELSEA毕业于美国纽约FIT服装学院，是2015年度CFDA(美国服装协会)认证的全球仅有的53名CFDA+青年设计师之一。 2014年曾为前美国第一夫人奥巴马女士设计并定制礼服。CHELSEA曾先后在THE ROW, NARCISO RODRIGUEZ等品牌实习工作并在毕业后就职于纽约TORY BURCH品牌。
创作灵感
这只代表青岛的熊猫表达的是一个超现实的梦幻场景。场景中的草编的熊猫自由而安详的在贝壳上冲浪 。画面汹涌而平静，一如青岛这座城市在我记忆中是重叠着又断层的蓝色碎片，凛冽的浪花和躺在岸边的海星。这座城市的气质无疑是开放且鲜活的 - 人们继承了海洋血液里的自由浪漫而不严肃。
ID:沈阳/段思宇
个人介绍
2009年获伦敦艺术大学，中央圣马丁和伦敦时装学院双录取。2014年毕业于伦敦时装学院。曾在Alexander McQueen, Craig Green工作，项目合作包括GQ(UK)，施华洛世奇，NEO蔚来汽车，Fashion Zoo时髦圈等。其作品持续刊登在《GQ》《ELLE》《Haper’s Bazaar》《Fashion|One》《周末画报》《NYLON》等欧美以及国内主流媒体。
创作灵感
沈阳熊猫的想法是以北陵公园为基础，通过结合传统与当代的审美来展现具有震动感的年轻力量。Du Ann从当代都市生活中提取最基本视觉元素(方，角，圆)结合明亮年轻的颜色来重塑北陵公园，意在营造一种久违的冲突感。延伸图案把很多只不同角度的熊猫被象征性的放在了北陵公园的场景中，无序但有规律，熟悉但又陌生，体现了疫情时代下人们幻想中的一种不真实忙碌景象。
武汉强大的地理优势, 位处中国中部位置, 赋予了这座城市四通八达, 南北贯通且多元且融合的文化特质。其中潮玩, 电玩和电竞等日常乐趣, 凝聚出这个城市一股酷文化的时尚魅力, 音乐涂鸦, 滑板等街头文化代表, 让武汉也被贴上了”朋克城市”的标签。
回首2020年，对于全球来说是特殊的一年，尤其是「武汉」。正因如此， ASH X AMAZING PANDA携手伦敦艺术大学中国学联，向所有 UAL 的新生代设计师们发出邀请，以“武汉城市印象”作为创作主题，为本次ASHXAMAZING PANDA“城市冒险, 文化无界”系列设计第10个“重回武汉”隐藏版。
#ASHub以开放拥抱的姿态面向每一位新生力量，无论是对江城武汉的城市印记，对于疫情时期的深刻沉思，还是对于汉派文化的全新解读，都能成为与ASH X AMAZING PANDA 的「新」 文化碰撞。
